心园米罗美术教育加盟课程触觉绘画
视觉与触觉，感知与表达心园米罗的儿童触觉绘画
在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标。艺术教育的目标是使人在创造的过程中变得更富创造力，而不管这种创造力将使用于何处。
随着社会的发展，竞争日益激烈，创造型人才逐渐成为一个民族、乃至一个国家的动力之源，而艺术恰恰弥补了科学的不足，以不同于科学的方式步入人们的生活，其不确定性不仅有利于培养儿童的发散性思维方式，还利于培养儿童的创新意识和能力，能使儿童获得成就感，增强自信，充满对未来的憧憬和渴望。儿童在艺术创作过程中，发现和探索各种绘画媒材的不同功能，在尝试中熟悉他们的特性，从而对色彩的反映变得敏感，对不同材质的使用变的大胆，能运用不同的技巧去表现，这也使他们的创造力得以培养和提高的重要途径。而在其他的科目的学习中，这种探索和发现的意识也会产生辐射作用，激发他们的创新意识，挖掘其创造潜能。
在儿童的艺术作品中，随着年龄的增长，对周围的事物开始关注，并在其绘画作品中加以表现，当他们的作品中与周围事物发生关系，他们也就学会了关心和体谅别人，这也是当今团体协作中所不可或缺的条件之一，只有将自己看做是社会的一员，才能更好地与人合作，在较低阶段，教师需要指导儿童选择正确的材料，而在较高的阶段，教师则应让儿童区发展他对媒介的实验性态度，在完成品中得到满足。另外，教师在给儿童建议之前，一定要了解儿童的意图，并且这些指导都只是一般性的，它需要完全依靠儿童自己付诸实施，运用到自己的作品中。技巧和技术只是作品的一部分，它随着表现的冲动而渐趋完美，教师只有鼓励儿童将这种完整性表现的驱策力应用到创作的技巧和技术上，而不是为了技巧而去学习，才能使儿童达到自由表现的目的，因为技巧和技术只是达到目标的方法，而非真正的目标。
儿童在早期的艺术创作中就有身体意向的表现，当他们的这种表现受到压抑或限制时，艺术教师就应通过适当的提示，鼓励儿童的自由表现。
在艺术教育中如果教师过分强调构图、运笔、调色的规则，儿童就会从自由创作的境界中进入规则、理性境界之中，而出现如同奥地利作家古斯塔夫?梅林写过的一则寓言《癞蛤蟆的诅咒》中蜈蚣听了癞蛤蟆的话后再也不能动弹一样而说我不会画的现象。在人类的艺术活动中，感性和直觉是艺术创作得以顺利进行的必要条件，特别的儿童由于受传统文化的影响和客观事物理性认识的干扰较少，所以能更多的运用感性和直觉，更自由、更直接的表现自己内心感受和主观愿望。
启示一：应注重儿童感性和直觉能力的训练。
启示二：注意激发儿童的艺术潜能。
体验是人们通过亲身实践来了解事物，并在过程中发生相应的情感反应。儿童天生具有形式感且较少受到后天理性思维的破坏，所以儿童欣赏艺术作品时能比成人更准确、更强烈的感受到形式美。引导儿童欣赏艺术大师的作品，拓展儿童的艺术视野，加深儿童的艺术体验。在艺术欣赏过程中，师生的平等对话，教师的灵活引导，可以使儿童感受作品中的色彩和线条等造型元素的感情表现性。
创造力人皆有之，儿童时期的创造力是 强的，但随着年龄的增长、以及教育的参与等因素的影响，太多知识、经验和规律的束缚，使创造力日趋低下，想象力也降低。所以艺术教师要想发设法为孩子营造艺术创作的氛围，创设艺术创作的情景，激发他们的创作冲动，鼓励、引导他们进行独立的艺术创作，充分发挥他们的想象，是他们能在愉悦的环境中自由的表现自我。
当今名目众多的艺术培训班以各种目的进行儿童艺术培训，但真正了解儿童心智成长的特点，并能按照儿童心智成长的规律进行恰当的艺术教育的却很少，虽打着培养儿童的旗号，但大多却以功利性为目的，能真正做到尊重儿童的天性，创设合适的情境，让儿童以艺术创作来进行自我对话，相互交流的为数极少。
儿童艺术教育者应注重开阔儿童的视野，重组其经验，充分发挥其艺术创造潜能，联系儿童的生活实际，以及当代社会、经济、科学文化的发展实际，除了吸收新信息、新知识外，艺术教育的内容还有反映学科的更新发展状况，引导儿童运用知识去阐释并解决生活中的实际问题，从中获得丰富而适用的艺术新知。让儿童走进大自然，在和大自然的亲密接触、交流中获得美的陶冶，在不知不觉中接受艺术教育。
技能的学习并不一定都要从简到繁、先易后难，先写生后创作，儿童完全可以在没有接受艺术教育之前就进行简单的艺术创作。教师可以先整体上规定在某一阶段儿童应掌握的基本艺术知识与技能，而在具体教学中可以让儿童在创作和欣赏整体艺术作品的情境中自然而然的学习、接受艺术知识与技能。当儿童在艺术创作活动中遇到困难时是 容易学会知识和技能的，教师应捉住有利时机在儿童的不知不觉中传达知识、传授技能。
艺术教师应引导和鼓励儿童不断超越和前进，超越困难、障碍，超越现有的自我状态，从而获得新知，并使自己的能力和修养得到进一步的提升。鼓励儿童课后继续有目的、自觉的学习艺术，阅读，收集相关资料，扩充知识量，增强理解与实践能力，积极、主动、有创造性的进行艺术创作与欣赏，敢于向权威挑战、质疑，将艺术教育转变为一种自我体验、自我提高、自我发展、自我完善的过程，在潜移默化中不断提高艺术创造的能力。